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01 septembre : Dogon - Huib Blom
06 septembre : Vente Millon et Associés - 21 septembre 2017
23 septembre : Catalogues de Galeries d'art tribal
Photo de l'auteure, exposition Jack London dans les mers du Sud, Marseille septembre 2017, détail d'un bouclier de parade, Îles Salomon. Collection Barbier-Mueller
01 septembre : L'actualité de DDM-MediaTribal - Août 2017
02 septembre : Île de Pâques - Conférence le 15 septembre 2017
04 septembre : Jack London dans les mers du sud
06 septembre : Un automne Pacifique
09 septembre : Ecrivain du Monde
12 septembre : Les glorieux enfants de Te Tumu - 17
16 septembre : Un heva au Pitt Rivers Museum - 18
18 septembre : Un mystérieux Monsieur Shaw
21 septembre : "Il était une fois" commencent à Göttingen - 19
26 septembre : J'ai épousé l'aventure
Photo de l'auteure, exposition Jack London et les Mers du Sud, septembre 2017 - Détail d'un poteau des îles Salomon.
Eclipsés par le couple solaire que fut celui de Charmiane et Jack London, les "amants de l'aventure", à savoir Osa et Martin Johnson, furent les pionniers des films documentaires dans les îles du Pacifique puis des reportages animaliers en Afrique.
Pourquoi s'intéresser maintenant à Martin Johnson ? Parce que lui et Osa formèrent un couple méconnu d'aventuriers, et nous allons retrouver demain la figure de Martin à l'occasion de la visite de l'Association Détours des Mondes à la Vieille Charité pour l'exposition Jack London dans les Mers du Sud.
Il fut en effet embauché comme cuisinier à bord du Snark, mais en fait n'y connaissant rien à l'art culinaire, il devint rapidement le mécanicien du bord... et surtout le grand "reporter" de l'expédition..
On lui doit pratiquement tout le témoignage photographique du périple suivi d'innombrables tournées de conférences aux Etats-Unis qui ajoutèrent à la notoriété de Jack London.
Après cette première grande aventure,il repartira vite vers les terres du Sud dans le but de réaliser des films et cette fois-ci avec sa compagne Osa.
Le succès du premier film, « Parmi les îles Cannibales des mers du Sud » réalisé en 1917 leur permet de monter une deuxième expédition dans le Pacifique Sud en 1919. En 1920 on les retrouvera à Borneo puis c'est l'Afrique qui les attirera pendant une dizaine d'années.
Ci-dessus Martin Johnson en compagnie Charmian et Jack London.
Ecouter Michel Viotte ce 26 septembre sur France Culture :
Les amants de l'aventure est le titre du film de Michel Viotte réalisé en 1999.
J'ai épousé l'aventure est tiré du titre de l'ouvrage de Osa Johnson : I Married Adventure. The Lives of Martin and Osa Johnson paru en 1940.
Photos © T.D.R
Suite du Heva du Pitt Rivers Museum : la collection Forster n’est nullement confinée à Oxford et c'est à Göttingen, petite ville universitaire de Basse-Saxe que nous allons retrouver maints objets des voyages de Cook.
En effet la collection ethnographique de son Université est l'une des plus importantes de la sphère germanophone à s’être enrichie d’objets des voyages de Cook dès le début des années 1770, puis de manière plus conséquente en 1799 à la mort de Johan Reinhold Forster. On dénombre en effet environ 500 artefacts provenant de ces expéditions dont 92 sont identifiés comme ayant été collectés par les Forster.
C’est là qu’on peut contempler l’un des exemplaires complets de heva que l’on possède a priori issu de la collecte de 1774... mais la provenance de ce costume n’a pas été évidente à tracer.
Celui-ci résulte d’un achat effectué auprès du marchand George Humphrey par la Couronne Britannique en 1782. On sait qu’Humphrey avait acheté un heva au retour de la seconde expédition mais qu’il l’avait revendu en 5 lots en 1779 lors de la vente de sa propre collection qui lui avait été imposée par ses créanciers.
Il a peut être réussi à racheter les cinq parties afin de reconstituer le costume initial pour la Couronne Britannique qui l’a ensuite offert à Göttingen.
Mais pourquoi ces liens particuliers entre Göttingen, l’Angleterre et les Forster ?
L’ université de Göttingen fut l’une des plus grandes universités allemandes durant le XVIIIème siècle et il y avait là tout un cercle de savants de différentes disciplines. Parmi eux, Johann Friedrich Blumenbach était un médecin, naturaliste et physiologue ; il enseignait entre autres l’anatomie comparée et de par ses recherches il fut l’un des savants les plus influents de Göttingen, considéré comme le père de l’anthropologie physique.
La collection d’objets que l’on pouvait réunir à partir d’expéditions dans le monde entier constituait un élément fondamental aux yeux de Blumenbach qui voyait en eux le moyen d’étudier les civilisations lointaines. Joseph Banks, membre de la Royal Society de Londres, fut ainsi très tôt en relation avec Blumenbach et c’est probablement lui qui adressa à Göttingen des objets du premier voyage de Cook.
En 1782, ce n’est pas seulement le costume de deuilleur de Tahiti qui fut acquis mais un certain nombre d’objets. Un an après la mort de Johan Reinhold Forster, en 1799, c’est encore un lot important d’artefacts collectés uniquement par les Forster cette fois-ci qui arriva à Göttingen.
Les acquisitions en histoire naturelle n’étaient pas en reste puisque la collection des Forster composée de plus de six cents spécimens botaniques fut aussi expédiée à Göttingen. (Pour la petite histoire Georg Forster épousa en 1785 Thérèse, l’une des filles du philologue Christian Gottlob Heyne, un proche de Blumenbach... il y avait beaucoup de monde qui comptait à Göttingen en cette fin du siècle des Lumières...)
à suivre
Photo 1 : Costume de deuilleur © Cook-Forster Collection, université de Göttingen
Photo 2 : Portrait de Johann Friedrich Blumenbach © T.D.R.
Mais intéressons-nous plus spécifiquement aux objets : d'où proviennent les échantillons ?
Il semble qu'Alexander Shaw se soit procuré 110 tapa des voyages de Cook !
Les pistes à suivre sont l'achat direct à Reinhold Forster, la vente des objets du chirurgien David Samwell, à bord de la Resolution lors du 3ème voyage de Cook, vente qui eut lieu en 1781 et celle du Cabinet de curiosités de la Duchesse de Portland dont la vente en 1786 dura 38 jours et fut un évènement spectaculaire. La Duchesse était célèbre pour sa collection de coquillages et plus généralement de spécimens d'histoire naturelle, mais elle possédait également de rares objets précieux telles la porcelaine japonaise et les tabatières françaises mais aussi des artefacts des mers du Sud provenant des voyages de Cook et peut-être même de Wallis.
Une piste bien intéressante car il semble qu'aucun des objets de la vente de 1786 n'ait été localisé en ce jour, à l'exception peut-être d'un petit sac de Tahiti...
Photos 1 et 2 : Extraites de l'exemplaire du Penn Museum.
Photo 3 : Couverture du Book of Native Cloth from Bark of Different Trees, exemplaire du Penn Museum.
Photo 4 : Courtesy of the Lilly Library, Indiana University - Bloomington dans l'article : The Book of Tapa Samples Collected by Captain James Cook and Assembled by Alexander Shaw
Photo 5 : Pages du catalogue de vente de la Duchesse de Portland en ligne et téléchargeable.
Consulter également les exemplaires de la National Library of Australia.
Juillet 1769, l’Endeavour quitte Tahiti. Que ce soit Tupaia, Parkinson, Morrison qui ont dessiné l’incroyable costume de deuilleur ou encore Banks qui a participé physiquement à la cérémonie puisqu’il était dans le groupe de jeunes gens suivant le chef deuilleur qui portait un magnifique heva ou encore James Cook en simple spectateur ; tous gardent le souvenir de ce costume.
Ce n’est certainement pas l’envie qui leur manquait de rapporter une telle pièce en Angleterre mais il n’y eut rien à faire, pas moyen d’en acquérir ne serait-ce qu’un élément de cette extraordinaire parure !
C’est le peintre du bord, William Hodges qui va dessiner de nouveau une scène où apparaît le chef deuilleur près d’un toupapow. Et quatre ans après Parkinson, il insiste sur le côté spectaculaire du costume : pour preuve l’importance donnée à la coiffe dessinée telle un halo surnaturel.
Cook avait compris au cours du premier voyage, et tous les marins l’avaient également noté, que les Tahitiens avaient besoin de plumes rouges pour leurs rituels. Cette fois-ci lors de leur escale à Tonga, tous avaient acheté des plumes en quantité pensant avoir en main de bons atouts pour du troc.
Au retour du second voyage, Georg Forster note dans son journal qu’un nombre conséquent de heva complets, « pas moins que dix » furent achetés par différentes personnes du bord et rapportés en Angleterre.
Paul Turnbull ( « The chief mourner’s costume », 2009, in Discovering Cook’s Collections, M. Hetherington & H. Morphy (Ed.)), quant à lui, souligne que ce n’est pas seulement le commandement des navires qui s’est porté acquéreur de tels artefacts ; pour preuve le montant connu de la vente par un des marins d’un tel costume : pas moins de 25 guinées de retour en Angleterre, une fortune à l’époque !
Mais en dépit de l’intérêt des Tahitiens pour les plumes comment était-il devenu possible d’acquérir, semble-t- il, assez aisément ces costumes pourtant sacrés ? Turnbull avance l’hypothèse que lors du premier voyage de Cook, le culte d’Oro, le dieu de la guerre et de la fertilité, était bien vivace dans l’île mais que les mentalités allaient profondément changer dans les années à venir.
En ces temps anciens, les dieux pouvaient apparaître sous différentes formes et la plus importante figure était celle d’un oiseau, et spécialement celle de la grande frégate. Si le corps des dieux était recouvert de plumes, il fallait pour tenter de rendre ces derniers présents dans des objets, que ceux-ci comportent pour le moins, eux aussi des plumes, permettant peut-être une instanciation plus aisée de la divinité. Ainsi étaient confectionnés les to’o, ces bâtons entourés de plumes rouges et enroulés dans du sennit, dont la « consécration » donnaient lieu à de grandes cérémonies sur les marae des îles de la Société. Oro, en tant que dieu de la guerre exigeait des sacrifices humains alors que sa part dédiée à la fertilité comportait des manifestations et des danses à caractère plus sexuelles. Au début du XVIIIème siècle, bon nombre de réunions des prêtres d’Oro se déroulaient sur le grand marae de Taputapuatea à Ra’iatea. Celui-ci était situé à Opoa, au sud-est de l’île, devenu le lieu de résidence des rois et le site principal dédié au culte d’Oro.
Nous retrouvons là l’histoire de Tupaia puisqu’il était un grand prêtre dédié à Oro vivant à Ra’iatea.
Dans les années 1720, le culte d’Oro essaima vers Tahiti.
C’est justement en 1722 que circulaient dans les îles de la Société les trois navires de l’expédition de Roggeveen mandaté par la Compagnie Néerlandaise des Indes occidentales. Des vaisseaux qui ne passèrent pas inaperçus puisque l’un d’entre eux s’échoua sur les récifs des Tuamotu ! (1)
De plus, avec le culte d’Oro, se répandirent la violence et les conflits entre les iles. On sait que Tupaia avait fui Ra’iatea lorsque les guerriers de Bora Bora avaient envahi l’île et ravagé Taputapuatea.
La tradition orale rapporte que dans ces années là un tourbillon abattit le vieil arbre vénéré de l’enceinte de Taputapuatea. Ce tourbillon devait être plus qu’une métaphore de la venue de guerriers bien réels qui avaient profané le site sacré.
C’est ainsi que vers 1760, un des prêtres d’Opoa, Vaita, interpréta ces évènements par la prophétie suivante :
Les glorieux enfants de Te Tumu.
Viendront et verront cette forêt à Taputapuatea
Leurs corps est différent,
notre corps est différent
Nous ne formons qu’une seule espèce
issu de Te Tumu
Et ils nous prendront cette terre
Les anciennes règles seront détruites
Et les oiseaux sacrés de la terre et de la mer
arriveront aussi ici,
viendront et se lamenteront
Sur ce que cet arbre coupé
a à nous apprendre.
Ils sont en train de venir
sur une pirogue sans balancier
Rapporté par Driessen H.A.H, 1982.
Trad. française libre à partir de la traduction anglaise.
Te Tumu = Le dieu créateur, l’Origine de toute chose.
Et les « glorieux enfants » arrivèrent effectivement : John Byron traversa à bord du Dolphin les Tuamotu du Nord et c’est sur ce même navire que Samuel Wallis mouilla dans la baie de Matavaï en juin 1767, déjà à la recherche de la fameuse Terra Australis.
Deux ans plus tard, ce fut au tour de l’Endeavour de déposer l’ancre au même endroit. On comprend comment la prophétie de Vaita, près d’une demi siècle plus tôt ait pû être alors réactivée dans les esprits des Tahitiens... d’autant plus que pour les peuples des îles de la Société, la mer a toujours été et est toujours un lieu sacré, une sorte de grand marae.
Les Européens furent ainsi mêlés sans qu’ils le sachent aux guerres politiques qui se jouèrent dans ces années 1760. Wallis avait cru que Purea était la reine de Tahiti mais cette dernière au départ des Européens avait joué de ruse afin de pousser son fils unique sur ce qui aurait dû devenir le trône de Tahiti alors divisé, et ce avec l’appui du culte d’Oro qu’elle développa. Le chef Tutaha qui fut reçu par Cook en 1769 avait d’autres visées, souhaitant établir son neveu Teu comme chef principal de Tahiti.
Et dans ces circonstances, recevoir une hache de métal telle que celle que Cook détenait à bord de la Resolution, une copie d’une hache tahitienne que Wallis avait rapportée en Angleterre, était gage de protection et de pouvoir surnaturel que ces étrangers étaient à même de conférer.
Mais en août 1773, tout avait changé. Teu avait été tué, l’île n’avait connu que violences ces dernières années et les Tahitiens commençaient à penser qu’Oro était décidément un dieu bien capricieux, n’ayant permis que divisions et malheurs... et lorsque Cook revint en avril 1774, fallait-il encore entretenir ces cultes ? ...
Ne pouvait-on pas se séparer de quelques costumes pour le prix d’un bon paquet de précieuses plumes !
à suivre...
Le titre est emprunté à celui d'un chapitre de l'ouvrage d'Anne Salmond, The trial of the cannibal dog ; emprunté lui même aux lignes de la prophétie de Vaita.
(1) Roggeveen avait atteint l’île de Pâques le 6 avril 1722, et mettant cap vers l’Ouest-Nord Ouest, il découvrit entre autres les Tuamotou, Bora Bora et Maupiti. Mais l’un de ses navires (l’Afrikaansche Galey) s’échoua sur des récifs des Tuamotu. Contraint de demander de l’aide à Java alors sous le contrôle de la Compagnie Néerlandaise des Indes orientales, Roggeveen vit ses navires saisis sous l’accusation de violation du monopole de la-dite compagnie, pourtant elle aussi hollandaise !
Photo 1 : A toupapow with a corpse on it, attended by the Chief Mourner in his habit of ceremony par W. Hodges. Gravure de W. Woollen.
Photo 2 : Dessin d'un costume de deuilleur par Sarah Stone, Leverian Museum.
Photo 3 : Marae de Taputapuatea, Raia'tea, photo © Pierre Lesage 2012.
Photo 4 : Détail d'un Sisi Fale de Tonga avec des plumes rouges © Pitt Rivers Museum 1886.1.1332
Marseille. J'évoquais il y a peu la nouvelle exposition à la Vieille Charité : Jack London dans les mers du sud.
Une occasion pour les amateurs d'arts classiques océaniens de découvrir de beaux objets, collectés pour certains par Jack London, méconnus car conservés depuis des décennies dans le museum California State Parks ; mais aussi prêtés par de nombreux musées : le MAAOA de Marseille bien sûr, la Fondation Barbier-Mueller, le musée des 5 continents de Münich, les museums d'histoire naturelle de Lille, de Rochefort, de La Rochelle, le musée d'Aquitaine de Bordeaux, le musée de la Castre de Cannes, le musée du Quai Branly-Jacques Chirac...et d'autres encore collections publiques et privées...
C'est dire l'ampleur des pièces exposées pour cette manifestation...
Et pourtant, ce n'est ni la quantité ni la qualité des oeuvres qui éblouit lorsqu'on visite l'exposition, c'est l'ampleur du "Tout" :
les photographies, les livres, les documents manuscrits s'y mêlent pour rendre compte de l'épaisseur des mille vies que vécut Jack London et du regard porté et sur lui et sur les Autres.
Les objets sont tout de même là, témoins.
Dans The Cruise of the Snark on peut lire au sujet de ce poteau des Salomon :
"Cette vieille idole continuera à ricaner quelque part chez moi jusqu'à ma mort. De nous deux, c'est elle qui gagnera la partie, car elle rira la dernière."
Phrase prémonitoire puisque quelque temps après l'escale aux Salomon à l'été et automne 1908, Jack est de plus en plus malade et le San Francisco Examiner titrera le 5 janvier 1909 l'obligation pour Jack de renoncer à poursuivre son voyage.
Curieux retournement de destin pour celui qui, au fait de sa célébrité en 1905, décida de tourner le dos à cette Amérique qui le portait alors aux nues, et entamer un voyage de sept ans à bord du voilier qu'il construisit, le Snark, afin de se remettre en question, de se réinventer, de devenir ce que devait être à ses yeux un "écrivain du monde."
Une vie d'engagement bien sûr, le mot n'est pas trop fort.
La réussite que sera celle de cette exposition, je n'en doute pas, tient probablement à notre profond désir de ce type de témoignage. Témoignage de la force qui anime un homme pour faire ce qu'il dit, jusqu'au bout.
Les objets exposés ne se contentent plus alors de résonner dans le vide de leur esthétique propre mais dans notre volonté suscitée pour en savoir plus sur le parcours d'un homme auquel on voudrait s'identifier, oser partir ainsi, oser risquer... et par suite s'embarquer, faire le chemin, rencontrer ces cultures lointaines, les hommes de ces sociétés qui ont réalisé ces objets... en savoir plus.
Les photographies sont ici bien précieuses !
Ce que démontre une telle exposition, c'est qu'une "visite au musée" ce n'est pas seulement une expérience intellectuelle. C'est bien sûr la nécessité de déclencher l’émotion chez le visiteur.
Mais, lorsqu'on peut suivre comme ici le parcours d'une vie (et quelle vie "de météore" !), c'est donner du souffle, du courage, faire croire aux paroles prononcées par Martin Eden (et donc Jack) jusqu'à les faire nôtres : "J'y arriverai, même si je dois marcher sur les genoux."
Vente de la collection Berjonneau-Munoz d'art Précolombien.
Sans malheureusement préjuger des états d'âme de nos sociétés, c'est un automne "pacifique" qui nous attend dans deux grands musées européens : Océania, au Musée du Cinquantenaire faisant appel aux collections océaniennes des Musées royaux d’Art et d’Histoire mais aussi du Musée royal de l’Afrique centrale, à partir du 26 octobre
Deux cents objets seront ainsi exposés, provenant de Papouasie, de Nouvelle-Calédonie, de Micronésie, des Fidji, de Tahiti, des Marquises, de la Nouvelle-Zélande, d’Hawaii ou encore de l’île de Pâques et, de manière plus contemporaine, l’œuvre de l’artiste-plasticien tahitien Jean Paul Forest.
Le premier voyage proposé à nos membres pour la saison 2017/2018 : Marseille fin septembre avec notamment la nouvelle exposition sur Jack London au programme à La Vieille Charité !
De 1907 à 1909, Jack London parcourt le Pacifique Sud avec son épouse à bord de leur voilier, le Snark : Après Hawaii, ils mettent le cap vers les Marquises, les îles de la Société, les Fidji, le Vanuatu et enfin les îles Salomon. Jack est néanmoins gravement malade et il doit mettre fin à ce périple.
Des objets ont été collectés lors de ce voyage mais ils ne sont pas très connus, conservés en Californie. L'exposition Jack London et les Mers du Sud du 8 septembre au 7 janvier 2018, sera l'occasion de les découvrir accompagnés de photographies et d'autres artefacts océaniens prêtés pour l'occasion par de nombreux musées.
En outre du 8 au 10 septembre, diverses manifestations se dérouleront à Marseille autour de cette exposition.
Photos © T.D.R.
"Complètement perdue dans l'immensité de l'océan Pacifique, l’Île de Pâques, découverte le jour de Pâques 1722, est depuis sa découverte restée synonyme de mystères. Contrairement à toute attente, celle-ci était peuplée de quelques milliers d'habitants. Aussi, l'endroit était d'autant plus fascinant que sur presque tout son pourtour étaient érigées de magistrales statues sur d’imposantes plates-formes.
Bien que la présence de plusieurs autres éléments culturels soit aussi très étonnante pour une si petite île isolée, ce sont ces grandes statues, appelées moai, qui lui ont depuis lors assuré sa réputation mondiale.
Plus de 150 ans plus tard, c'est une population largement décimée, dont l’élite avait pratiquement complètement disparue, que rencontrèrent les premières missions archéologiques et ethnologiques. Les Pascuans survivants furent alors bien incapables de fournir des explications exhaustives et précises concernant leurs origines et leur culture, laissant ainsi les chercheurs dans l'incertitude la plus totale sur les questions les plus intrigantes concernant leur histoire ancienne".
"Des interrogations importantes concernant les moai sont ainsi restées sans explications vraiment satisfaisantes. Que pouvaient-ils bien représenter : des dieux du panthéon pascuan, des ancêtres, ou des personnages importants? Quels cultes leurs rendaient-ils? Aussi, comment les Pascuans les avaient-ils façonnés, transportés et érigés? Cette dernière interrogation était d’autant plus intrigante qu’à l’époque de la découverte de l’Île seuls quelques arbustes y prospéraient. Les billots et les leviers, lesquels semblaient essentiels à de tels ouvrages d’envergure, afin de manœuvrer les monumentales statues, n’étaient donc pas disponibles. Fort heureusement, à travers les époques, plusieurs bribes de tradition orale furent recueillies par les premières missions archéologiques et ethnologiques à l’Île de Pâques, ainsi que par des missionnaires en poste sur l’Île particulièrement intéressés par l’ancienne culture des Pascuans. Des informations parcellaires ont aussi été collectées auprès des insulaires par des missions d’explorations dans le Pacifique ou même par d’intrépides navigateurs de passage".
"J’ai entrepris la vaste tâche de compiler et d’analyser l’ensemble de ces bribes de traditions orales pour en faire ressortir les éléments pertinents permettant de résoudre plusieurs des énigmes concernant l’Île de Pâques.
Je vous ferai partager ainsi d’étonnantes découvertes concernant la réalisation des moai, à partir de leur sculpture jusqu’à leur transport et leur édification qui nous permettront de lever un voile sur leur raison d’être et la source d’influence de cette importante tradition pascuane".
Photos © J.-H. Daude
DDM-MediaTribal est un blog consacré à la documentation autour des arts premiers : des catalogues de ventes aux enchères en pdf et des bibliographies sur des thématiques précises et qui font l'objet de nos conférences constituent les principales ressources qu'on peut y trouver.
Notre revue bi-mensuelle ainsi que des documents concernant la vie de l'association se trouvent sur l'Espace Membres Cent Détours. Celui est réservé à nos adhérents.
Au sommaire ce mois-ci de la revue "allégée" (un mois sur deux) :
* L'Actualité de Bernard Martel,
* Agenda de septembre 2017
